La 25 de ani, Hunchback of Notre Dame rămâne cel mai radical film al Disney

imagine dacă Quasimodo este un top Notre Dame

Este greu de imaginat că Disney adaptează un roman gotic în care fiecare personaj major este gri moral și aproape toți mor la sfârșit. Cu toate acestea, în 1996, Disney a lansat Cocosatul de la Notre Dame, o reluare a foarte întunecatului roman Victor Hugo.

Ce este diferit?

O, zei, ar fi aproape mai ușor să spunem ce este similar: nume, locație și faptul că Quasimodo are dizabilități fizice. Această carte este foarte sumbru, băieți.

Bine, așa că primul lucru diferit din carte este că Frollo nu este zelul religios pe care îl avem în film. El ajunge să devină antagonistul romanului datorită poftei sale copleșitoare pentru Esmeralda (#incellife), dar înainte este un tată adoptiv relativ evlavios și bun pentru Quasimodo, care îl adoptă după ce l-a găsit abandonat de o fântână - înlăturând toate acestea dezordonat Am ucis-o pe mama ta dramă pe care a adăugat-o filmul.

Quasimodo însuși, de asemenea, nu poate auzi, deoarece a fi clopot și-a distrus timpanele și, prin urmare, știe limbajul semnelor. El nu este ascuns în clopotniță, dar datorită reacțiilor abilitate la apariția sa, este ceea ce preferă. (De asemenea, și numele său nu medie pe jumătate formată; el este numit după o sărbătoare religioasă.)

Esmeralda este ... wow, de unde începem chiar? Deci, aproape tot ce a fost cool și dinamic despre ea în film a fost realizat cu ridicata. În carte, cel mai dinamic lucru pe care îl face este să salveze un poet de la moarte. Ceea ce este cel mai îngrijorător la ea este că originea personajului ei este ... rasistă. Esmeralda s-a născut Agnès, dar a fost luată și schimbată cu Quasimodo de către romii francezi din cauza dizabilităților sale, un stereotip foarte dezordonat. Ea este crescută în rândul romilor și apoi spre sfârșitul cărții, se descoperă că hei, a fost albă tot timpul, da!

Războiul Stelelor rebeli kanan și hera

Frollo se îndrăgostește nebunește de ea, până la punctul în care îi cere lui Quasimodo să o răpească. În timpul acestei încercări de răpire, ea este salvată de Phoebus, iar Esmeralda este lovită de propria ei obsesie a dragostei - cu excepția faptului că este un tâmpit complet și este logodit cu o femeie de lux și vrea doar să se culce cu Esmeralda. Acest lucru îl face pe logodnica lui foarte dulce, iar ea o acuză pe Esmeralda că este o vrăjitoare. Mai târziu, când Frollo îl vede pe Phoebus sărutându-se pe Esmeralda, îl înjunghie pe bărbat și fuge, lăsându-l pe Esmeralda acuzată de crimă. (Dar Phoebus este bine, din păcate. Poliția este rău.) Când este pe cale să fie ucisă, Quasimodo, care s-a îndrăgostit de Esmeralda pentru că a fost bună cu el după acea tentativă de răpire, o salvează și țipă, Sanctuary. , permițându-i să rămână nevătămată în Notre Dame.

Au petrecut câteva luni și, în cele din urmă, Esmeralda își depășește disconfortul inițial la apariția lui Quasimodo. Frollo încearcă să o violeze pe Esmeralda într-o noapte, iar ea reușește să-l semnaleze pe Quasimodo pentru ajutor, iar acesta aproape îl ucide pe tatăl său adoptiv înainte de a-și da seama cine este. Frollo, trăgând un dacă nu te pot avea, etc. etc. manipulează romii să creadă că Esmeralda va fi luată cu forța din catedrală, ceea ce ajunge să provoace o revoltă. Regele trimite soldați să o pună capăt și să o spânzure pe Esmeralda.

După o grămadă de violențe, Frollo îi dă din nou lui Esmeralda o alegere: să rămână cu el sau să fie predat soldaților. Ea face o mișcare răutăcioasă și îi spune să o trimită la soldați. Ajung și o spânzură. Quasimodo îl vede pe prietenul său spânzurat și pe Frollo râzând de asta și îl împinge de pe turn, ucigându-l pe fostul său tată.

Cartea se încheie, sugerând că Quasimodo și-a găsit corpul în groapa comună și s-a înfometat de moarte ținându-i trupul:

La aproximativ optsprezece luni sau doi ani după evenimentele care pun capăt acestei povești, când în acea peșteră s-a căutat corpul lui Olivier le Daim, care fusese spânzurat cu două zile înainte și căruia i-a fost dat Carol Carol al VIII-lea. acordaseră favoarea de a fi îngropați în Saint Laurent, într-o companie mai bună, au găsit printre toate acele carcase hidoase două schelete, dintre care unul îl ținea pe celălalt în îmbrățișarea sa. Una dintre aceste schelete, care era cea a unei femei, mai avea încă câteva fâșii de îmbrăcăminte care fusese cândva albă, iar în jurul gâtului ei trebuia văzut un șir de mărgele de adrézarach cu o mică pungă de mătase ornamentată cu sticlă verde, care era deschis și gol. Aceste obiecte aveau o valoare atât de mică încât probabil că călăul nu le îngrijise. Cealaltă, care o ținea strâns îmbrățișată, era scheletul unui bărbat. S-a observat că coloana vertebrală era strâmbă, capul așezat pe omoplați și că un picior era mai scurt decât celălalt. Mai mult, nu a existat nicio fractură a vertebrelor la ceafă și era evident că nu fusese spânzurat. Prin urmare, omul căruia îi aparținuse venise acolo și murise acolo. Când au încercat să desprindă scheletul pe care îl ținea în îmbrățișare, a căzut în praf.

Și au transformat acest lucru într-un film Disney cu rating G!

Disney face ca G Look Very PG

Regizat de Gary Trousdale și Kirk Wise, proiectul a fost foarte mult o muncă a iubirii și o schimbare a formulei tradiționale Disney a ceea ce a funcționat.

După cum sa explicat în Divertisment săptămânal articol despre film în 1996 :

Din momentul în 1993 când executivul de poveste David Stainton, inspirat de banda desenată clasică ilustrată a melodramei sociopolitice din 1831 a lui Victor Hugo, a convins-o pe Disney să redea povestea soneristului Notre Dame, Wise și Trousdale au recunoscut dificultatea transformării poveștii în o lumină muzicală suficientă pentru a rezona cu copiii. Știam că va fi o provocare să rămânem fideli materialului, spune Wise, oferindu-i totuși cantitatea necesară de fantezie și distracție pe care majoritatea oamenilor s-ar aștepta de la un film animat Disney. Nu aveam de gând să o încheiem așa cum sa încheiat cartea, cu toți morții.

Știu că Classics Illustrated și textul îngropă destul de mult ledeul.

Totul despre acest film a rupt matrița. Chiar și Phoebus, care a fost transformat într-un tip bun, exprimat de Kevil Kline, a fost conceput într-un mod în care existau îngrijorări că nu era suficient de frumos, deoarece a încălcat regula fără păr.

Ne-am săturat de păpușa Ken cu părul vacu și vocea cântătoare a lui Mike Douglas, spune Wise. Modificările nu au trecut neobservate de executanții Disney, care doreau ca Phoebus să fie trimis literalmente înapoi la tablă. S-a discutat, recunoaște Trousdale, că nu era destul de frumos.

Gargoyle, cea mai proastă parte a filmului, au fost adăugate pentru a da umanitate și levitate filmului. În secvența iconică Hellfire, pentru a se asigura că a obținut un rating G, ei au trebuit să se asigure că în imaginea de foc a lui Frollo era clar că Esmeralda purta haine.

Oamenii credeau că acesta va fi un film care va înstrăina copiii și va reduce genul.

Aceste filme erau ghetizate ca desene animate, spune un fost angajat Disney acum la DreamWorks. De-a lungul timpului au evoluat în „filme pentru toată lumea” precum Regele Leu. Dar nu le puteți face pentru adulți și nu excludeți copiii. Apoi riscați să înstrăinați publicul cu care ați început.

Cu toate acestea, în experiența mea personală, oamenii de vârsta mea văd o bucată bună Cocoşat ca foarte valoros.

Am amintiri vii despre ce am văzut Cocoşat în teatre și fiind îndrăgostit de muzică, imagini și, bineînțeles, de Esmeralda. Crescând, a fost unul dintre filmele preferate ale tatălui meu și probabil știu fiecare melodie, dar mai ales Hellfire, față și spate. Ori de câte ori mă întorc la film, are sens că nu a fost un succes copleșitor. Ticălosul, Frollo este un fascist rasist, xenofob, genocid, care dorește și el să ucidă o femeie pentru că nu i-a fost servitoare sexuală. El nu se teme să ucidă femei și copii.

Esmeralda este în mod evident sexuală, în timp ce se arată și ca fiind spirituală, grijulie, curajoasă și, în orice caz, războinica justiției sociale. În multe privințe, ea trăiește în afara modelului de personaje feminine Disney Princess. Cântecul ei I Want este despre mântuirea altor oameni decât ea, este empatică și amabilă cu protagonistul nostru, Quasimodo, și este dispusă să moară mai degrabă decât să fie într-o poziție supusă.

Dar am iubit-o - mai ales că, cu pielea ei închisă la culoare și voluminos, a devenit un proxy pentru o mulțime de femei cu pielea mai închisă la culoare, care nu existaseră cu adevărat în Disney până acum. Îmi place că filmul a mers în locuri întunecate și a creat un scor atât de fantastic care rămâne iconic.

În ciuda îngrijorărilor, a continuat să depășească performanțele Pocahontas și pune bazele pentru mai multe povești de genul (lol) Hercule și Tarzan . Rămâne unul dintre cele mai ambițioase și interesante proiecte Disney și ceva ce nu-mi pot imagina că industria ar face astăzi.

stăpâna nici o fată italiană

(imagine: Disney)