Lucrul în care m-a aspirat Fabule a fost cât de intim a fost familiarizat cu funcționarea interioară a poveștilor din care s-a tras. Au existat multe povești contemporane cu personaje din basmul școlii vechi, dar Fabule avea un ochi pentru detalii minuscule. S-a bucurat să întoarcă niște tropi în cap, păstrându-i pe alții pentru posteritate (cu diferite grade de succes). Citirea acelor benzi desenate a fost ca și cum ai cădea de-a lungul unei benzi Mobius, trecând de la reimaginări la povestea clasică și înapoi.
Până la episodul trei, nu mi-am dat seama că de asta îmi lipsise Lupul dintre noi . În toate celelalte moduri, s-a simțit ca a Fabule poveste. Aceleași personaje, opere de artă asemănătoare, echilibrul corect al întunericului, magiei și umorului ironic. Dar lipsea acel ingredient secret - ceva care a devenit evident în momentul în care a fost amestecat din nou.
Spoilere ușoare pentru toate cele trei episoade ale Lupul dintre noi , precum și pentru cei care nu au citit benzile desenate.
Pana la acest punct, Lupul dintre noi a fost o poveste de detectiv vopsită în lână. Bărbați supărați, femei moarte, scene de crimă cumplite, obsesii sexuale înfiorătoare, oameni disperați care fac lucruri disperate. Știm bine acest gen de poveste. În ciuda lucrurilor care mi-au dat o pauză, livrarea s-a simțit atent gândită și am simțit că există un anumit nivel de conștiință de sine în povestire. În recenzia mea asupra celui de-al doilea episod, am lăudat includerea unui bordel cu intenție narativă reală, pe care am văzut-o ca o reflectare a scriitorilor și designerilor care sunt pricepuți la tropii obișnuiți. Dar asta a fost în contextul joc video tendințe. Genul, destul de ciudat, nu a fost obiectivul meu principal, până când un personaj nu a rostit următoarea bijuterie:
Crezi că îmi place să fiu bătrâna din aceste povești? Bărbații sunt eroi, doamnele sunt curve, iar bătrânii ciuperci ca mine se uită la moartea tuturor.
Este o linie scurtă, blocată în mijlocul unui argument rapid. Celelalte personaje nu recunosc acest lucru. Dar am făcut-o. Mi-a schimbat întregul ton al jocului.
Personajul în cauză vorbește despre basme, iar capacitatea ei de a-și recunoaște propriul arhetip nu este nimic neobișnuit în acest univers. Ea este o fabulă, iar fabulele nu-și fac iluzii despre ceea ce sunt. Dar aplicați această linie genului detectiv și se potrivește la fel de bine. Aplicați-l la primele două episoade ale acestui joc , și se potrivește la fel de bine. Nu țineți o astfel de oglindă până la propria poveste decât dacă ați planificat o direcție greșită. Nu îți arăți mâna decât dacă ai o carte în mânecă.
Când mă gândesc la episoadele care au apărut înainte, văd un tipar care apare. Primul episod este chestiunea standard a procedurilor de poliție - bine făcute, dar în același timp. Al doilea episod prezintă mai multe nuanțe, dar rămânem pe un teritoriu familiar al crimei negre. Al treilea începe să facă acel lucru pe care îl fac benzile desenate - te convinge într-o poveste pe care crezi că o cunoști, arătându-ți cum funcționează totul, apoi reușind să te surprindă oricum.
Lucrurile s-au înnebunit după acea linie. În scenele care au urmat, concluziile pe care le-am făcut nu s-au dezvăluit, iar indiciile pe care le-am găsit nu au explicat nimic. Toate poveștile bune de detectivi au nevoie de o întorsătură, dar aceasta a fost o adevărată lovitură. Miza nu este ceea ce mă așteptam. Noul tip rău nu este cel la care mă așteptam (și este înfricoșătoare ). Bigby este deasupra capului și nu are cum să se retragă. Pentru un protagonist cu pumnul, primul și cel care pune întrebări, ulterior, se simte remarcabil de neputincios în acest moment. (Ceea ce nu înseamnă că eu, ca jucător, m-am simțit neputincios. Dimpotrivă, îmi place când eroii au neajunsuri.)
De asemenea, continuu să fiu impresionat de dezvoltarea personajelor Albă-ca-Zăpada, mai ales că am fost atât de sceptică față de ea în primul episod. Într-un fel, ea este un personaj mai convingător decât Bigby. Poate că se datorează faptului că Bigby este un tip închis din fire, dar creșterea lui Snow este mai ușor pentru mine să simt. Cu fiecare episod, devine mai încrezătoare, mai hotărâtă și mai puțin dispusă să suporte rahaturile. Încă este nervoasă să preia biroul de afaceri, dar nu o va lăsa să o oprească. Când Bigby intră în scene în care este deja prezentă, este clar că a fost ocupată să lucreze în cadrul comunității, încercând să creeze conexiuni, încercând să facă treaba la care Ichabod Crane nu a reușit. Când sunt împreună în scene, se simte ca contrapondera lui Bigby, la fel ca în benzile desenate. Sunt mai puțin înclinat să arunc pumni și să-mi pierd calmul în timp ce ea este acolo. Și chiar și atunci când este nu acolo, mă trezesc din ce în ce mai mult să-mi calmez reacțiile, pentru că vreau să-i arăt că nu sunt Big Bad, toată lumea crede că sunt. Este amuzant - știu cum evoluează relația lor în benzi desenate, așa că nu mă îngrijorează rezultatul. Este mai mult ca și cum aș încerca intuitiv să împletesc această narațiune în cea pe care o știu deja. Iluzia că îmi scriu propria poveste este puternică aici.
Partea complicată a revizuirii unui joc episodic este că impresiile mele pot fi anulate în totalitate prin următoarea tranșă (vă rugăm să consultați: sentimentele mele originale despre Alba ca Zăpada). Chiar și așa, sper că următoarele două episoade vor continua să urmeze același tipar de adaptare a genului pe care încep să îl văd în primele trei. Vreau ca acest joc să devină propria sa bandă Mobius. Îmi doresc așteptările mele provocate. Vreau să văd în continuare personaje feminine interesante (există o grămadă de ele acum) și vreau ca Bigby să revină glorios. Cred că asta primesc și mă bucură foarte mult.
Becky Chambers scrie eseuri, science fiction și alte lucruri despre jocuri video. La fel ca majoritatea oamenilor de pe internet, ea are un site web . Poate fi găsită și pe Stare de nervozitate .
