Când am decis prima dată să fac acest articol, am fost naiv. Având toate resursele moderne la îndemână, m-am gândit că găsirea informațiilor despre femeile din spatele animației ar fi foarte ușoară. O, copilă dulce de vară, mi-a trecut prin cap de câteva ori, în timp ce mă străduiam să găsesc chiar și cele mai elementare informații. Cărțile standard utilizate pentru cursurile de istorie a animației abia au menționat femeile în treacăt, cu atât mai puțin realizările lor.
Datorită naturii tehnice a animației, există un sentiment de bază al sexismului care nu este diferit de sexismul care există în spațiul tehnologic. Acest lucru este adevărat chiar și astăzi, unde nu este neobișnuit să fii una dintre o mână de fete într-un cadru de studio. Lipsa unor profesioniști de sex feminin remarcabili în animație în istorie nu face decât să întărească această ipoteză că este vorba despre industria „băieților”. Drept urmare, numele femeilor care au avansat industria au dispărut. Aceasta este încercarea mea de a-i readuce în lumina reflectoarelor.
jeanine pirro beată în aer
Dacă o femeie poate face și treaba, merită la fel de mult ca un bărbat. Fetele artiști au dreptul să se aștepte la aceleași șanse de avansare ca și bărbații și, sincer, cred că în cele din urmă ar putea contribui cu ceva la această afacere pe care bărbații nu l-ar putea sau ar putea niciodată. - Walt Disney vorbește despre Frozen , 1941
Îmi amintesc când mi-am dat seama că personajele de desene animate nu erau reale ... și totul era vina lui Walt Disney.
Aveam cinci ani și eram bolnav. În înțelepciunea ei, mama mea a adus acasă o grămadă de închirieri video ieftine pentru a mă distra. Una dintre acele casete era imagini vechi ale unui tip care pretindea că este Walt Disney însuși și vorbea despre o mașină numită cameră multiplan . El a folosit Mickey Mouse pentru a face un exemplu la un moment dat și ne-a arătat că Mickey era într-adevăr o serie de desene ( link pentru cei interesați ). Am fost uimit că Mickey Mouse nu era de fapt real, ci că cineva l-a atras literalmente la viață.
Desigur, spunându-le prietenilor mei despre asta s-a încheiat, precum și spunând oricărui copil de cinci ani că Moș Crăciun și Iepurașul de Paște erau o farsă. Au fost devastate, dar m-a îngrozit ideea că poate într-o zi aș atrage și eu ceva la viață. Am vrut să fiu animator mai mult decât orice.
În timp ce am idolatrat toate aceste prințese pe ecran, părea că toți oamenii care le-au adus la viață erau bărbați. M-am uitat la gusturi de genul Glen Keane (animator de personaje pentru Ariel și Pocahontas) și Andreas pleacă (animator de personaje pentru Triton și Scar), dar de multe ori mă întrebam unde aș putea să mă încadrez. Nu știam puțin, femeile făcuseră parte din industrie de ani de zile.
Unele informații aici pot fi inexacte, nu din lipsa cercetării, ci din lipsa resurselor solide. Multe femei din primele zile foloseau chiar versiuni masculine ale numelor lor sau nu erau menționate deloc. Drept urmare, poveștile acestor artiști strălucesc slab prin povești din timpuri mai vechi din industrie și menționarea ocazională în creditele de film.
1899 - 1981
Lotte Cleaner a fost prima femeie animatoare și regizor de lungmetraj animat. Perioadă.
Acest nativ german a fost cel mai important pionier în animația siluetei și a făcut peste 40 de filme folosind figuri de marionetă siluetă. Ea a anticipat Disney și Iwerks cu zece ani: luând povești bazate pe basme, a inventat prima cameră multiplan și a cofondat propria companie Primrose Productions în 1953.
Cele mai faimoase lucrări ale sale includ Aventurile prințului Achmed , Carmen și Papageno . În 1972, Reiniger a câștigat Premiul pentru filme de aur și film german Marea Cruce a Ordinului de Merit al Republicii Federale Germania în 1979.
-
- Singurele imagini cu Friedman pe care le-am putut găsi sunt doodle-urile ei de autoportret!
1912 - 1989
Lillian Friedman a fost prima femeie animatoare de studio cu un credit pe ecran. Ea a început ca o cerneală (cineva care a cernelit desene individuale pe foi de celuloid clare, urmărind schițele animatorilor) pentru Butcher Studios , care era renumit pentru Betty Boop, Popeye și desenele animate de la începutul lui Superman. Talentele ei au fost observate rapid de animatoare James Culhane și, cu îndrumarea sa, Friedman a devenit prima animatoare de studio de sex feminin în 1933. Prima sa lucrare de animație (necreditată) se spune că se află în Popeye desen animat Poți să o iei , care este practic Club de lupte cu Popeye. Din cele 11 titluri la care a lucrat Friedman, ea a fost creditată doar pentru șase.
Lucrurile păreau bune pentru Friedman până în 1937, când animatorii Fleischer au intrat în grevă. Friedman, la fel ca majoritatea femeilor din acea epocă, nu-și putea permite să renunțe la slujbă nici măcar temporar. Așa că a mers chiar peste linia de pichet și s-a întors la muncă. Desigur, asta i-a enervat pe mulți dintre colegii ei de muncă. Odată ce greva s-a încheiat, Friedman a fost constant hărțuit pentru alegerea ei de a continua să lucreze și pentru că a fost o femeie în munca unui bărbat. A căutat de lucru în altă parte, chiar aplicând la Disney, dar nu a avut noroc. În 1939, după șapte ani de muncă solidă la conducerea intre departament și animând unele dintre cele mai îndrăgite personaje din epocă, Friedman a părăsit definitiv lumea animației.
-
- Ea a animat practic copilăria părinților tăi.
1905 - 1984
Amintindu-și când a angajat-o prima dată, Producător / Regizor Walter Lantz a spus, majoritatea producătorilor credeau că femeile nu pot desena decât păsări, albine și flori. S-au înșelat, desigur. A doua femeie animatoare de studio din istorie a fost angajată de Walter Lantz Productions și a început ca un cernel. În 1934, LaVerne Harding a devenit a doua femeie din istoria animației care a primit un credit pe ecran pentru Lup! Lup! , un Oswald Iepurele Norocos desen animat. Harding a lucrat 26 de ani la Lantz Productions animând desene animate Oswald, Andy Panda și Woody Woodpecker.
Chiar și după ce a părăsit Lantz Productions, ea a continuat să animeze pentru Pantera Roz , și multe dintre personajele Looney Tunes. Lucrarea lui Harding a inclus șase nominalizări la Academie și un câștigător ( The Pink Phink în 1964), deși nu a fost niciodată recunoscută pentru contribuțiile sale. A fost ca o zeiță pentru că nimeni altcineva nu a ajuns nici măcar să fie un intermediar, a spus Martha Sigall un asistent de cerneală și vopsea. În 1980 Harding a câștigat un Winsor McCay Lifetime Achievement Award , una dintre cele mai mari onoruri pe care le poate obține un animator. Din cele 161 de premii Winsor McCay, este una dintre cele 9 femei care au primit onoarea.
david o russell george clooney
-
- L-a făcut pe Disney să treacă de la o prostie gagată la povestea emoționantă pe care o iubim.
~ 1901 - ????
Prima femeie pe care Walt a angajat-o pentru departamentul de poveste, Bianca Majolie’s primul proiect a fost Pinocchio . Cand Hollywood Citizen News Am aflat că Disney și-a angajat prima femeie artistă, au făcut o expunere asupra ei ... DAR NICIODATĂ NU I-A PENTRU NUMELE. Pe o copie a articolului trecut prin birou, Majolie scria sarcastic: „Cine este această fată?
Majolie a fost responsabil pentru o mare parte a lucrărilor conceptuale timpurii Peter Pan , Cenusareasa și Fantasia Suita Spărgător de nuci. Este foarte cunoscută pentru crearea sa Silly Symphony’s Elmer Elephant , despre care se susține adesea că este inspirația Dumbo . Animatori Frank Thomas și Ollie Johnston (două din original Nouă bătrâni ) a acreditat Majolie pentru că a ridicat arta povestirii Disney. Nu am fi putut face niciun film lung fără să învățăm această lecție importantă: Pathos oferă comediei inima și căldura care o împiedică să devină fragilă. Majolie a fost concediată fără cerimonie în iunie 1940, lucrarea ei fiind predată unui alt artist de poveste, Sylvia Moberly-Holland . Majolie nu s-a mai întors niciodată la animație.
-
- Kahleesi de Centauri !! Este cunoscut.
1900 - 1974
Artistă excelentă, muzician desăvârșit și iubitoare de pisici de renume mondial (nu, serios, era o pionier pentru rasa de pisici balineze ), Sylvia Moberly-Holland a fost a doua femeie angajată de departamentul de poveste Disney. După ce am văzut Alba ca Zapada pentru prima dată, Moberly-Holland a părăsit teatrul cu stele în ochi și o hotărâtă hotărâtă de a lucra pentru Walt. Visul ei a fost realizat când a fost angajată în 1938 și pusă la lucru Fantezie . Conceptul ei a fost inspirat de artă Fantasia simbolic Simfonie pastorală (aka OMG CENTAURS) și Valsul florilor segment.
Ea a devenit prima poveste de sex feminin a Disney, cu secvența zânelor de asemenea. Această slujbă era plină de dramă, deoarece personalul ei de sex masculin se supărase să primească ordine de la o femeie. Datorită homofobiei excesive a perioadei, mai mulți membri ai echipei ei s-au transferat de la lucrul la secvența zânelor după ce au fost hărțuiți de prea multe ori (hei, homofobie rampantă la Disney, cine știa? / Sarcasm). Chiar și cu o rotație constantă a artiștilor, Moberly-Holland și-a condus echipa să facă unul dintre ei Fantasia cele mai frumoase secvențe. Cu toate îndatoririle sale, ea a fost cea mai apropiată de orice femeie până când a devenit regizor la Disney Jennifer Lee pe Ralph . A fost disponibilizată la sfârșitul celui de-al doilea război mondial, dar a continuat să creeze artă până la moartea sa în 1974.
-
- Femeia care mi-a făcut vărul îngrozit de câini.
1916 - 1990
Straight Scott a fost prima femeie care a animat pentru Disney. Ca studentă a lui CalArt, și-a petrecut mult timp liber la grădina zoologică locală schițând animale. Acest hobby a dat roade atunci când a fost angajată ca artist pentru dezvoltarea povestirilor Bambi în 1938. Vă amintiți acei câini terifianți care o urmăresc pe Faline, iubita lui Bambi, la sfârșit? Aceasta a fost prima lucrare de animație pe care Scott a încercat-o vreodată! Coleg animator, Frank Thomas a spus că are o abilitate uluitoare de a atrage animale. Conform Marc Davis (un alt animator proeminent al Disney), nimeni nu s-a potrivit cu abilitatea ei de a atrage animale din toate unghiurile, ceea ce i-a făcut pe câini să fie înspăimântător de realiști.
Scott a continuat să lucreze cu Disney în timpul celui de-al doilea război mondial la filmele de propagandă, dar odată ce războiul s-a încheiat, la fel ca multe alte doamne din slujbele bărbaților, a plecat și a devenit independent. Unul dintre cele mai proeminente concerte ale sale a fost Ediția Big Golden Book de Disney Cenusareasa . Printre creditele sale pe ecran se numără Disney’s Bambi , Fantezie , Dumbo și Nepenthe Productions Câinii de ciumă . Scott a fost numit postum a Disney Legend în 2000.
-
- La urma urmei, este o lume mică ~! La urma urmei, este o lume mică ~!
1911 - 1978
În ciuda unei vieți personale tumultuoase și distructive, Mary Blair a crescut pentru a deveni unul dintre cei mai influenți artiști din istoria Disney. Începând ca artist al conceptului Disney în 1940, stilul unic al lui Blair și măiestria culorilor au dat filme Disney precum Cei Trei Cabalieri , Cenusareasa , Alice in Tara Minunilor și Peter Pan aspectul lor iconic. Frank Thomas a spus acest lucru despre Blair: [Ea a fost] prima artistă de care știam că are diferite nuanțe de roșu una lângă alta. Pur și simplu nu faci asta! Dar Mary a făcut-o să funcționeze.
Kathy Bates în imagini de mizerie
A fost după Peter Pan că Blair și-a dat demisia de la Disney și în anii următori a trăit o viață tulbure care se ocupă de abuzurile domestice și de propriul ei alcoolism. Cu toate acestea, cea mai mare pretenție a lui Blair la faimă a fost creată în mijlocul acestor provocări personale - E o lume mică atracţie. Blair a conceput costumele, decorurile, locațiile - literalmente întreaga plimbare a fost construită în jurul desenelor sale. Atracția sa născut în unele dintre cele mai grele momente ale sale și reușește să aducă bucurie oamenilor din toată lumea până în prezent. În 1991, lui Blair i s-a acordat postum premiul Disney Legend, iar în 1996, postum, Winsor McCay Award. De ziua ei din 2011, Google i-a adus un tribut cu un Doodle Google.
-
- Un simț al umorului rău și canadian la început!
1923 - 2013
Un artist canadian de felicitări, Eunice Macaulay a trecut de la aparent nicăieri la a deveni prima femeie animatoare care și-a câștigat propriul Oscar pentru filmul ei Livrare speciala (1978). Scurtmetrajul, care a fost produs parțial de Consiliul Național al Filmului din Canada, este un scurtmetraj întunecat plin de umor uscat despre moartea prematură a unui poștaș.
De-a lungul carierei sale Macaulay a lucrat la peste 25 de scurtmetraje în diferite roluri de producție de la animator, regizor, scriitor, producător și multe altele. A lucrat pentru Consiliul Național de Film Canadian din 1973 până în 1990 și a rămas animatoare și artistă până la moartea sa în 2013.
cum a murit denise moartă
-
- Ea a făcut femeile sexuale fără ca țâțele lor să facă gimnastică.
???? - ????
Fiind una dintre primele animatoare japoneze - dacă nu chiar primele -, Kazuko Nakamura este considerat de mulți ca fiind mama anime-ului modern. În ciuda acestui fapt, se știe foarte puțin despre ea în SUA. Ceea ce știm este că și-a început cariera în 1956 la Toei Doga . Curând s-a transferat în Mushi Pro în 1960, unde a devenit prima femeie supraveghetor de animație (în Japonia titlul se numește „regizor de animație”) pentru un întreg serial TV, lucrând la primul anime shoujo Ribon Nu Kishi ( Printesa Cavaler ).
Cu un alt salt în poziții, Nakamura a început să lucreze pentru Mushi Pro’s Animerama și au produs majoritatea animației pentru primele două lungmetraje, 1001 nopți și Cleopatra . Este bine cunoscută pentru că a făcut personajele feminine la care a lucrat autentice în feminitatea lor, lipsită de suprasexualizarea creată adesea de animatori masculini. A fost o animatoare de putere de-a lungul carierei sale și una care a reușit să aducă tocmai dreptul femeilor pe care le-a atras la viață.
-
- Munca ei ne-a făcut să plângem pe toți cel puțin o dată.
???? - 2007
Salutat ca a doua animatoare japoneză, Reiko Okuyama era un copil bolnav care își petrecea adesea zilele în pat. Pentru a trece timpul, ea s-a orientat către desen și, până când a mers la facultate, abilitățile ei erau PESTE NOUĂ MII! Considerând că casa de animație era un editor de cărți pentru copii, ea a depus cererea la Toei Doga în 1957. A fost angajată ca intermediară și în 1959 a fost promovată ca a doua animatoare cheie pe Shonen Sarutobi Sasuke ( Magic Boy ).
Când a devenit mamă, era de așteptat ca ea să demisioneze pentru a deveni gospodină, dar Okuyama nu avea asta. Bineînțeles că acest lucru i-a dus pe șefi într-un mod greșit (Lucrul și părinții ?! ACEASTA ESTE INCONCEPIBILĂ!). Să spunem doar că șefii ei s-au simțit destul de insistenți, chiar și până la amenințarea cu slujba soțului ei. Deci, ea a plecat ... și s-a întors cu sindicatele din industrie care o susțineau. Cu ajutorul lor, Okuyama a câștigat dreptul femeilor japoneze de a echilibra munca și familia fără a-și sacrifica cariera.
În cele din urmă, ea a devenit animatoare principală la Toei Doga, unde a servit ca animatoare de supraveghere la 30.000 de mile sub mare și versiunea lui Toei Doga Mica Sirenă . A părăsit-o pe Toei Doga la scurt timp după aceea și a lucrat ca artist și profesor independent. Lucrările sale notabile includ Mormântul licuricilor , motanul încălțat și Micul prinț nordic . A continuat să producă și să predea animație până a murit în 2007.
-
- Fata amuzantă a lui Bakshi și animația de zi cu zi!
???? - ????
t mobile super bowl comercial 2018
Brenda Banks cariera a decolat la mijlocul anilor '70, când a intrat direct în Bakshi Productions, a fost mărșăluită Ralph Bakshi ' s a declarat că vrea să lucreze pentru el. Bakshi a fost atât de impresionat de curajul ei, încât a pus-o la lucru Vrăjitori , unde a devenit prima animatoare de sex feminin negru. A continuat să lucreze pentru Bakshi Stapanul Inelelor , dar a plecat după terminare Foc si gheata .
Băncile au continuat să lucreze cu Warner Bros Looney tunes , Hanna-Barbera’s Pirații Apei Întunecate și în tărâmurile FOX’s Simpsonii . A fost salutată de Bakshi ca fiind una dintre cele mai amuzante - cele mai isterice animatoare care au mers vreodată în Bakshi Productions. Din păcate, ea a dispărut aparent după ultima ei lucrare Regele Dealului în 2005. Puteți să-l urmăriți pe Bakshi îndrăgostit despre ea Aici .
Mentiuni onorabile
În timp ce doamnele de mai sus au fost esențiale, nu au fost singurele care au făcut furori în industrie. Mai jos veți găsi câteva doamne notabile care și-au deschis propriile trasee.
Elizabeth Case Zwicker - Poeta, feminista și artista Big Liz au animat păsările, animalele din pădure și vinul care înăbușă bufonul Frumoasa adormită . Eforturile ei i-au oferit între 32 și 35 de dolari pe săptămână în timp ce lucrau pentru Mouse. Întrucât majoritatea femeilor se aflau în cerneală și vopsea la acea vreme, desenarea păsărilor a fost o afacere mare. Floyd Norman (primul animator negru angajat de Disney) are o postare grozavă despre ea blogul său .
Tissa David - Un animator american născut în România a cărui carieră a durat aproximativ 60 de ani. A fost a doua femeie cu care a regizat un lungmetraj Buna Paris . David este renumită pentru designul și animația ei pentru un rol principal alături de Raggedy Ann în Raggedy Ann și Andy: O aventură muzicală (1977).
Straight Davidson - În timpul celui de-al doilea război mondial, mulți dintre animatorii Disney au fost recrutați în serviciul militar. Așadar, Disney și-a remediat lipsa de forță de muncă apelând la cerneala și vopsea fetele . Davidson, împreună cu alte 10 doamne de la Ink and Paint, au fost trase în departamentul de animație în 1941. Printre creditele sale se numără Vulpea și câinele , Marele detectiv al șoarecelui, Heavy Metal și a lui Bakshi stapanul Inelelor . Uneori creditată ca Redda pentru care este deseori confuză Straight Scott .
Este supărător faptul că acestea sunt doar o mână de unele dintre uimitoarele istorii ale femeilor care tind să treacă cu vederea. Am scris acest lucru gândind că ar fi distractiv să educ oamenii despre femeile din istoria animației, dar ceea ce am învățat cu adevărat este cât de puțin este de știut. Deși sunt sceptic că putem adăuga la înțelegerea noastră fără acces la un TARDIS, știu că putem face ceva.
Noi, ca femei, trebuie să ne stăpânim triumfurile. Acest debut amorf al modestiei induse de frică trebuie să dispară. Înainte, este timpul ca femeile să revendice istoria pe care o facem.
În următoarea tranșă, voi vorbi despre femeile moderne care au spart plafonul celuloid al industriilor de animație.
În timpul zilei, Carrie este co-creator, artist și coordonator de producție al Kamikaze . Noaptea, ea este scriitoare, khaleesi de corgis și tocilar în plină dezvoltare. Ocazional face fotografii frumoase. Iubită devotată de film, animație și povestiri, Carrie este temută oriunde se vând cărți și se bucură în egală măsură de compania animalelor, a geeks și a artiștilor. Simțiți-vă liber să îi trimiteți întrebări, comentarii sau imagini adorabile cu animale stare de nervozitate sau ea tumblr .
Îl urmărești pe Mary Sue mai departe Stare de nervozitate , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
