Mi-am terminat-o revizuire și revizuire de Gravity Falls acum câteva săptămâni, un proiect în curs de desfășurare peste un an. Spre șocul și încântarea mea, creatorul spectacolului Alex Hirsch însuși a întins mâna cu complimente și chiar s-a oferit să acorde un interviu! Rezultatele sunt aici în fața dvs.
Citiți mai departe pentru a afla despre Căderi de gravitație merch, post-canon Pacifica și o declarație despre ce s-a întâmplat exact cu cenzura The Love God.
Avertisment spoiler pentru Căderi de gravitație , precum și material suplimentar.
[Acest interviu a fost editat pentru claritate și gramatică. În caz contrar, am încercat să mențin conversația cât mai intactă.]
True Kaiser (TMS) : A trecut peste un an de când difuzarea finalului (și chiar mai mult de la finalizarea producției). Timpul de lucru la alte proiecte ți-a dat o perspectivă diferită asupra seriei? A fost implicat cu lucruri precum Jurnalul 3 și alte produse licențiate (jocurile, romanul Alege-ți propria aventură) la un nivel ceva mai detașat a fost o provocare?
Alex Hirsch : Scopul meu principal după Căderi de gravitație a fost terminat a fost să iau o vacanță - una MARE - și am petrecut aproximativ un an făcând tot ce nu puteam face în timp ce serveam izolare la Disney. Am vizitat Hawaii, Japonia, Portland, Burning Man. Am făcut convenții în New York, Rusia, Rio. Scopul meu era să spun da tuturor lucrurilor care nu funcționau. Cam ca Grunkle Stan în turneul său mondial cu barca cu Ford, aveam nevoie de ceva timp departe de cabană. Dar GF la urma urmei este un magnet ciudat și nu pot rezista la tragerea sa pentru totdeauna. Când Disney a întrebat dacă aș vrea să fac Jurnalul nr. 3, am spus da imediat. Este primul lucru pe care aș vrea să îl citesc dacă aș fi un fan, așa că nu aș putea lăsa ocazia.
Kaiser : Jurnalul a fost făcut în etape? adică a fost versiunea originală pentru versiunea cu lumină neagră sau trebuia să vă întoarceți și să faceți asta odată ce vânzările s-au dovedit viabile?
Hirsch : Cu siguranță etape - primul lucru pe care l-am întrebat când au adus posibilitatea de a face un jurnal a fost dacă putem include mesajele cu lumină neagră, dar ni s-a spus că ar fi mult prea scump și să încercăm să uităm de el. Apoi, când cartea a ieșit și a fost în top ACUM lista bestseller-urilor, Disney Publishing a acceptat să lanseze o ediție specială pentru superfani și să-mi ofere visul meu de lumini negre.
Provocarea a fost atunci să încercăm să potrivim noile mesaje peste paginile vechi, ca și cum ar fi aparținut întotdeauna. Dar acestea sunt provocări distractive. Probabil cel mai greu a fost pe pagina Floating Eyeballs - există un loc în care vedeți text provenind de sub un Polaroid. Dar în Jurnalul Ediției Speciale, polaroidul este în sfârșit detașabil, așa că am avut nevoie să mă gândesc la propoziții care s-ar încheia în mod credibil cu cuvintele pe care le-ați văzut deja
Kaiser : În privința acestui subiect, Disney nu a părut niciodată deosebit de dornic să lanseze prea multe GF merch. Succesul Jurnalului 3 a redeschis conversația pe lucruri precum setul BluRay?
Hirsch : Ziua pe care a cumpărat-o Disney Razboiul Stelelor (După ce am cumpărat Marvel) a fost ziua în care mi-am cunoscut visele de merch Căderi de gravitație au fost practic pâine prăjită. Compania este prea uriașă și abia dăm peste cap radar către divizia lor de produse de larg consum. Din fericire, popularitatea de durată a emisiunii a dus la câteva departamente din cadrul companiei care și-au scos gâtul și au încercat experimente interesante precum jurnalul 3. Toată lumea a fost surprinsă de succesul jurnalului, cu excepția fanilor. Apetitul lor pentru mai mult continuă să impresioneze chiar și atât de mult după încheierea spectacolului. Sper că aceste numere ne vor crește probabilitatea de a obține un DVD, dar nu pot face nicio promisiune.
Kaiser : Ați fost implicat în obținerea permisiunii The Mystery of Gravity Falls (@TheMysteryofGF) pentru a face ceea ce este (potrivit lor) mici loturi de merch sancționate, cum ar fi figura Bill Bill și Grunkle Stan bobbleheads?
Hirsch : Tipul acela este ca îngerul meu păzitor. Este un fel de super-fan nebun, strălucit, care înțelege spectacolul mai bine decât a făcut-o vreodată Disney. Sincer, nu știu cum a contactat-o pe Disney și a obținut merch-ul sancționat - este un fel de vrăjitor. Sper să conducă compania într-o zi.
[Notă: am contactat @TheMysteryofGF pentru a verifica acest lucru. Se pare că am fost ușor incorect la întrebarea mea. Au lucrat împreună cu Disney cel puțin o dată, dar marfa pe care au pus-o la dispoziție a fost din proprie inițiativă, uneori cu ajutorul unui contractant extern. De asemenea, lucrează cu Bioworld, care oferă licența GF Hot Topic, la crearea anumitor articole.]
Kaiser : Cum ați abordat interacțiunea cu fanii în timpul serialului? Codurile sunt în mod evident încorporate în spectacol de la început, dar ați crezut că va prinde așa cum a făcut-o? Răspunsul v-a cerut să ajustați implicarea planificată a ventilatorilor din mers?
Hirsch : Domeniul, dimensiunea, influența și prezența culturii fandom au trecut printr-o revoluție completă și totală de acum până când am lansat prima oară Căderi de gravitație în 2011. Rețineți - primul meu loc de muncă a fost la Flapjack în 2008-ish. Pe atunci, eliberați un desen animat în eter și, practic, ar dispărea într-un gol negru după difuzare. S-ar putea să fie două desene pe DeviantArt, poate un forum cu câteva comentarii, și asta a fost.
Acesta a fost întregul feedback online dintre desene animate și creatori de atunci. (Și chiar acele resturi neserioase de feedback erau încă uriașe în comparație cu fandomurile când am crescut. În 1991 nu era nimeni dispus să moară pentru a se asigura că nava lor de Tommy Pickles și Reptar a ajuns la bun sfârșit. Cel puțin nimeni cu o cale de a obține această opinie în fața lui Klasky-Csupo)
Ascensiunea lui Tumblr s-a întâmplat cam în același timp cu Căderi de gravitație Premiera din 2012, așa că am fost complet nepregătit pentru nivelul de pasiune și implicare și fan art care s-ar întâmpla. A trebuit să evoluez împreună cu toate acestea în timp real, așa cum sa întâmplat.
Kaiser : Mi s-a părut întotdeauna curios să țineți întrebări și răspunsuri pe Twitter, dar apoi să ștergeți răspunsurile într-o zi.
Hirsch : Probabil cele mai bune formate pentru a răspunde la întrebări au fost AMD-urile Reddit - mi-a plăcut să fac două dintre acestea - și interviurile. Ocazional răspund la întrebări pe twitter când starea de spirit mă lovește, dar Twitter este un loc TERIBIL pentru un discurs semnificativ.
Twitter are o lumină conversațională efemeră încorporată în nucleul său, dar ironic are și acest stimulent de a arunca fiecare cuvânt spus în bronz și de a-l izola de contextul său. Este ca și cum tot ce ai spus la o cină cu fiecare oaspete ar fi fost sculptat în perete și ar deveni permanent parte a decorațiunilor casei. Îmi voi curăța frecvent postările de pe Twitter pentru a-mi păstra hrana curată de restul a 100 de mici înapoi și înapoi. Chiar dacă am încercat să las totul în sus, oricum dispare în feed. Indiferent de câte ori spun că nu există sezonul 3, oamenii nu vor înceta niciodată să întrebe.
Kaiser : Evident, acesta trebuie să fie un proces de încercare și eroare. Regrete?
Hirsch : Sincer, nu am multe regrete din angajamentul meu cu fanii, deoarece tot ce se întâmplă, pozitiv și negativ, este o experiență de învățare și mă învață ceva despre lumea noastră și despre cultura în care trăim. Și în mod copleșitor a fost pozitiv. În zilele de cultură pre-fandom, nu mi-aș fi putut imagina niciodată că voi primi un val atât de copleșitor de răspunsuri creative, amabile și validatoare la munca mea. Este visul fiecărui creator. Merită absolut orice troll ciudat ciudat sau dureri de creștere care vin împreună cu el și sunt extrem de recunoscător.
Kaiser : Vânătoarea cifrată trebuia să fie o întreprindere enormă de pus la punct. Cum te-ai ocupat de organizarea acesteia? Ați participat vreodată la vreun ARG (Augmented Reality Games) care v-a inspirat?
Kaiser : Cipher Hunt a fost cel mai distractiv lucru pe care l-am făcut vreodată.
Nu am făcut niciodată parte din vânătoarele de comori din lumea reală, ci ca cineva care a crescut cu jocuri precum MYST Ador puzzle-urile; ideea de a face una în lumea reală era prea tentantă pentru a trece mai departe.
Întregul lucru a fost organizat de mine și de prietenul meu Ian Worrel, Căderi de gravitație ‘Director de artă premiat cu Emmy. Sunt un tip de idee neliniștită și el este acest maestru executor / meșter - am fost amândoi total îndrăgostiți de ideea de a folosi noul nostru timp liber pentru a pune ceva laolaltă pentru distracție, pentru a construi acest ciudat dispozitiv Rube Goldberg și apoi urmăriți cum ar interacționa fanii cu acesta în timp real.
Kaiser : Ați împărțit atribuțiile până unde să puneți ce? Cine a făcut statuia?
Hirsch : Statuia a fost realizată de un fabricant strălucitor de recuzită / efecte din LA, Fon Davis de la Fonco, un prieten al unui prieten care era dispus să facă ceva ciudat la un preț. Ian a făcut cea mai mare parte a muncii intelectuale în termeni de a afla ce indicii ar putea duce unde și am scris toate codurile reale. Am făcut împreună o excursie până în Oregon pentru a ascunde câteva dintre ultimele indicii și ne-am distrat mult.
Am ascuns indiciul personal în Rusia, ceea ce a fost puțin înspăimântător. Știam că dacă sunt prins încercând să ascund o capsulă magnetică minusculă cu un rulou de cod înfășurat în ea, s-ar putea ca Putin să nu ia amabilitatea la optica acesteia. Dar Bill Cipher îmi zâmbea în ziua aceea și a mers fără probleme.
Kaiser : Trecând puțin la seria în sine: îmi amintesc că ați menționat că scrierea pentru sezonul 2 trebuia să fie oarecum regândită, deoarece atât de mulți oameni își dăduseră seama de identitatea autorului. A schimbat asta modul în care ai scris arcul lui Ford? Au mai existat alte lucruri pe care ai vrut să le explorezi în general, având mai mult timp?
acum îl știi pe Bill Nye
Hirsch : Adevărul este că, indiferent de câte planuri mărețe ai în cap, indiferent de punctele de complot sau ideile pe care ți le imaginezi, totul se schimbă atunci când te așezi de fapt să scrii. Descoperiți ce este spectacolul pe măsură ce îl faceți prin colaborare, încercare și eroare și ce se simte bine.
În întrebarea dvs., spuneți că sezonul 2 trebuia regândit, dar asta înseamnă că a existat acest sezon 2 deja terminat complet scris în mintea noastră. Dar nu este cazul. Tot ce știam după terminarea sezonului 1 era că Ford iese din portal. Bill creează probabil apocalipsa. Dipper și Mabel își completează arcurile. Chestii distractive se întâmplă între timp.
Să descoperiți cum se potrivește totul în camera scriitorilor, să descoperiți lucruri noi și să vă surprindeți - aceasta este partea amuzantă a scrierii. Nu știam cu adevărat cine este Ford, din perspectiva personalității, până nu ne-am așezat să încercăm să-l scriem. Același lucru este valabil și pentru Dipper, Mabel, Grunkle Stan și Bill. Înveți pe măsură ce mergi.
Kaiser : Fascinant! Presupun că trebuie să fi auzit despre discuții foarte timpurii și am extrapolat ... ca GF fanii obișnuiesc să facă. Cat de rusinos.
Hirsch : Distribuția afectează, de asemenea, enorm un personaj. Ai o idee despre cum este un personaj în sala de scriere, dar atunci când intră actorul, totul se poate schimba. L-am distribuit pe JK Simmons ca Ford la sfârșitul procesului. El a fost instantaneu perfect, dar a schimbat modul în care ne gândeam la personaj. În ceea ce privește lucrurile pe care mi-ar plăcea să le explorez dacă aș putea să mă întorc în timp, aș adăuga cu siguranță un episod complet despre Wendy dacă aș avea ocazia. Întotdeauna am vrut să-i oferim mai mult, dar nu am spart niciodată o poveste care a funcționat pentru noi. Dar cred că merita mai mult!
Am încercat în mod deliberat să îi ofer un rol mai important în Mabelcorn și Weirdmageddon Partea 1 pentru a compensa lipsa lui Wendy în altă parte. Linda Cardellini a fost uimitoare să lucreze cu ea. Ea a oferit personajului un spectacol atât de întemeiat. A fost cu adevărat emoționant să o urmăresc lucrând.
Kaiser : Una dintre problemele din jurul spectacolului a fost reprezentarea / diversitatea și au existat multe zvonuri despre ceea ce Disney nu ar permite sau nu - bătrâne doamne indragostindu-se în The Love God este probabil cel mai faimos exemplu. Orice comentariu?
Hirsch : Categoric. Dacă mă urmărești de ceva vreme, vei ști că nu am fost niciodată timid să discut frustrările mele cu cenzorii Disney și acesta a fost unul dintre cele mai frustrante incidente. Înapoi la Love God a existat o scenă în scenariu care descria câteva cupluri aleatorii dintr-un restaurant care se îndrăgostesc prin puterea magiei lui Cupidon.
Când unul dintre artiștii noștri din storyboard mi-a prezentat scena, ea a făcut din cele două cupluri două bătrâne drăguțe. A fost dulce și casual și am știut INSTANT că se va transforma într-o luptă uriașă cu Disney. Așa că, în mod firesc, am lăsat-o. Nota a revenit imediat Scena celor două bătrâne care se sărută în restaurant nu este potrivită pentru publicul nostru. Vă rugăm revizuiți. Am răspuns cu un singur răspuns: De ce?
Acest lucru a spart practic cenzorii. Nu s-a putut gândi la o singură modalitate de a formula un răspuns la această întrebare, așa că m-au făcut să vorbesc la telefon, astfel încât să nu existe nicio urmă de hârtie. Erau îngroziți să pară marii - dar sincer nu cred că erau mari, cred că erau lași. Practic au recunoscut că nu există niciun motiv întemeiat pentru care ar trebui să o schimb, ci că primesc reclamații despre acest lucru de la diferiți părinți homofobi și ar prefera să evite durerea de cap și nu aș putea să-l scap?
Am spus că, dacă facem asta, suntem practic ținuți ostatici de bigoti și înșurubăm asta, să ne ridicăm deasupra acestei porcări și să apăsăm pe trăgaci. Cel mai rău lucru care se poate întâmpla este că primim niște scrisori. Cui ii pasa? Disney este o companie gigantică, putem supraviețui unor scrisori de la niște manivele. Nu cred că neapărat nu au fost de acord - dar nu există nici un stimulent în slujba lor de a spune da lucrurilor. Dar am continuat să mă întorc la ei.
Probabil am avut aproximativ 6 conversații despre asta. Este una dintre singurele ocazii în care am avut o întâlnire față în față cu cenzorii. Nu am vrut să mă întorc la artistul meu și să-i spun că am pierdut această luptă. Am vrut să câștig și am vrut să creez un precedent și am susținut că lucruri de genul acesta ar putea însemna lumea pentru oameni și că oricine ar fi supărat merită să fie supărat. Dar, în ciuda eforturilor mele cele mai mari, în cele din urmă a venit să schimbăm scena sau o vom elimina singuri din episod.
M-am simțit îngrozitor raportându-i artistului că l-am pierdut pe acesta. Dar nu am încetat să încerc. În ultimul episod, am avut cele două oferte ale poliției, Blubs și Durland, spunând că se iubeau și nu am primit niciun bilet. Cred că cenzorii au fost în cele din urmă mai puțin speriați de părinții care se plângeau decât de faptul că trebuie să se ocupe de cât de enervant sunt din nou.
De atunci, vremurile s-au schimbat din fericire. Am auzit că Disney a permis cuplurilor de același sex să intre Steaua împotriva forțelor răului , iar Nickelodeon a făcut același lucru în Casă tare . Ambele studiouri sunt mult în spatele CN și cu ce au făcut Universul Steven , dar progresul, încet, dar sigur, se face. Mi-ar plăcea să văd ca un nou spectacol animat Disney să aibă curajul de a arăta în direct un sărut de același sex. Una dintre aceste rețele o va face - Îl încurajez pe Disney să continue să crească și să fie primul.
[Notă: Intrăm acum porțiunea în care am dat complet în ID-ul meu fanatic pentru o secundă. Sper că mă veți ierta cu toții.]
Kaiser : Două lucruri, pur pentru a-mi satisface curiozitatea de fan: A) Pacifica a rămas cu părinții ei în post-serie? Mi s-a părut o situație grav rea, cu înțelegerea tutelei. B) ce ar fi făcut Bill dacă Ford ar fi decis (adică ar fi fost suficient de prost) să-l accepte în oferta sa?
Hirsch : Cred că mulți fani citesc mai mult decât am vrut să spun despre îngrozirea părinților Pacifica. Nu mi le-am imaginat niciodată ca fiind abuzive, doar foarte stăpânitoare - trăind în mod alternativ prin fiica lor, tratând-o ca pe un premiu mai mult decât o persoană. Am crescut într-un oraș cu niște familii bogate și a fost ceva la care am asistat de mai multe ori - părinții care încercau să-și facă copiii extensii ale propriei reputații. Pacifica este încă doar un copil, așa că cred că ar continua să trăiască cu ei, dar cred că ar începe să aibă o fază rebelă foarte necesară pentru a descoperi cine este în afara numelui ei de familie.
Mi-am imaginat cu siguranță că Pacifica obține un loc de muncă secundar la Greasey’s Diner lucrând cu Lazy Susan după ce familia și-a pierdut conacul. Cred că învățarea valorii unui dolar și nevoia de a interacționa cu riff-raff-ul orașului ar fi bine pentru ea.
Re: Ce ar fi putut face Bill, ca toate lucrurile care se întâmplă în afara camerei, această întrebare nu are un răspuns canon adevărat. Dar dacă ar fi să speculez, în intestinul meu cred că Bill ar fi incinerat Ford pe loc în momentul în care a obținut formula pentru a închide bariera. Nu îl văd pe Bill ca pe un personaj romantic, dulce sau caritabil. Este un psihopat care ia tot ce poate. Vede oamenii ca jucării și când se plictisește să se joace cu ei îi aruncă deoparte. Cred că în acel moment a terminat de jucat.
Kaiser : Are sens. Există o înclinație hotărâtă de a citi Bill ca fiind sincer impresionat de Ford la un anumit nivel, deoarece acesta este tropul (adică Q în Star Trek ), dar nu este întru totul în concordanță cu modul în care lucrurile au zguduit, nu?
Hirsch : Nu așa îmi imaginez Bill. Îl văd ca un manipulator în serie. În timp ce te seduce cu măgulire, creierul său își imaginează în altă parte jocul de ping-pong cu capul tăiat. Dar oamenii sunt liberi să-și imagineze orice cancan de cap care le place! Sunt cu adevărat entuziasmat de interpretarea altor persoane a personajelor - dar nu o uit niciodată pe a mea.
Kaiser : Există o poveste în spatele căruia să te dubleze pe tine și pe Roiland (creatorul Rick și Morty ) a făcut din Rick și Stan ? Acesta este un crossover care nu vine niciodată, sunt sigur, dar îmi plac elementele cross-show.
Hirsch : A fost o mulțime de fân făcut din micile ochiuri Căderi de gravitație în Rick și Morty și viceversa, adevărul este că suntem prieteni de când nu aveam emisiuni TV și ne bucurăm de a ne lăsa cu oamenii. Deși, dacă am fi planificat ceva mare, l-am nega cu siguranță - așa că cred că nu veți ști niciodată!
Kaiser : Ați lăsat un fir de complot serios uriaș deschis cu mesajul codat al lui Bill în final și apoi pagina secretă Axolotl din cartea Alege-ți propria aventură. Este ceva la care s-ar putea să vă întoarceți sau doar un mister pe care fanii să-l mestece?
Hirsch : În ceea ce privește mesajul secret al lui Bill ... Îmi plac poveștile care își completează arcurile emoționale, dar care lasă câteva fire persistente de mestecat. Oferă fanilor ceva de teoretizat și îmi oferă o fereastră înapoi în acea lume dacă aleg vreodată să mă întorc la ea.
Kaiser : Aveți un mediu pe care l-ați prefera? Sau ar depinde doar la momentul respectiv?
Hirsch : Totul depinde de programul meu - și de dorința creativă. Sunt implicat într-o serie de proiecte chiar acum, deci este greu de spus. Benzi desenate sunt cu siguranță o posibilitate. Și poate o zi specială. Sincer, visul meu ar fi fost să fac o Căderi de gravitație caracteristică teatrală - Disney a discutat cu mine o vreme, dar în cele din urmă (și probabil pe bună dreptate) a stabilit că spectacolul nu era suficient de mare pentru a-l justifica. Dar dacă un nebun ar vrea să-mi dea 50 de milioane de dolari pentru a face un Căderi de gravitație film probabil aș face-o!
Kaiser : Există ceva ce puteți spune despre celălalt proiect (cel pe care l-ați anunțat public pentru Fox sau orice altceva) sau este prea curând?
Hirsch : Este prea devreme pentru a spune ceva anume. Voi spune asta Căderi de gravitație mi-a deschis un număr mare de uși și oportunități, dar sunt atent să nu anunț nimic până când nu este momentul potrivit. (Și majoritatea anunțurilor și scurgerilor pe care le veți vedea online despre diverse lucruri cu care am fost implicate au fost fie inexacte, fie premature) Pot spune că am lucrat la un proiect de caracteristici care nu s-a scurs online (dacă cred că știi ce este, te înșeli!) de care sunt foarte entuziasmat, dar din cauza naturii părților implicate nu pot spune nimic. Număr zilele până când voi anunța ce este.
chris pin haiduc rege frontal
Kaiser : Ca o apropiere, ai publicat un serie de tweets nu cu mult timp în urmă despre stigmatul împotriva permisiunii de a eșua cu care se confruntă animatorii. Ai vreun sfat pentru ei?
Hirsch : Haha! Oh, aia. Ultimul meu tweetstorm a fost în mod specific despre o tendință pe care o văd în dezvoltarea seriilor animate, în care directorii vor dezvolta un spectacol până la moarte și vor pierde timp, bani și bunăvoință încercând să vină cu un pilot TV rezistent la riscuri. Dar fiecare act creativ este inerent riscant. Cheia este crearea unui mediu în care riscul este încurajat, iar eșecurile au un cost cât mai mic posibil. Cred că eșecul este primul pas către succes. Cheia este să eșuezi cât mai repede posibil și să încerci din nou. A trata eșecul nu ca un final terifiant, ci mai degrabă ca o oportunitate de a învăța ceva.
Kaiser : Mulțumesc mult că mi-ai acordat timpul tău!
Hirsch : Categoric! Vă mulțumim că ați scris despre animație și că aveți suficientă grijă despre desenele animate pentru a le oferi gândurile și analiza dvs. Cred că criticile și comentariile atentă sunt de neprețuit pentru creatori. Cu toții beneficiem de feedback sincer.
Doriți să distribuiți acest lucru pe Tumblr? Există o postare pentru asta!
Vrai este un autor queer și blogger de cultură pop; sunt încă puțin șocați. Puteți citi mai multe eseuri și aflați despre ficțiunea lor la Accesorii la modă Tinfoil , ascultați-le podcasting pe Soundcloud , susțineți munca lor prin Patreon sau PayPal , sau le amintesc de existența Tweeturi .
