Interviu: Studio Ponoc a luat sfaturile lui Hayao Miyazaki pentru a face din Mary and the Witch’s Flower un film demn de arătat copiilor

În această săptămână vom vedea lansarea Mary and The Witch’s Flower , filmul de debut al Studio Ponoc, un nou studio format în mare parte din foști angajați ai Studio Ghibli. Fanii animației iconice de la Ghibli vor fi, fără îndoială, încântați să urmărească filmul, care va fi familiar în stilul său dinamic, personaje tinere grijulii și o lume magică fascinantă.

Bazat pe cartea pentru copii a lui Mary Stewart din 1971, Micuțul de mătură , povestea urmărește o tânără pe nume Mary, care se plictisește de viața de zi cu zi cu mătușa ei străină Charlotte. Mary este apoi aruncată într-o lume magică când descoperă o floare rară și un băț vechi de mătură care o duc la Colegiul Endor - o școală de magie condusă de doamna directoare Madam Mumblechook și genialul Doctor Dee. Mary va afla în curând că se întâmplă lucruri teribile la școală și, atunci când Mary spune o minciună, trebuie să-și riște viața pentru a încerca să corecteze lucrurile.

Departe de o pauză de stilul Studio Ghibli, fanii vor găsi imagini și scene Mary and The Witch’s Flower care amintește de Howl’s Moving Castle , Serviciul de livrare Kiki , sau Spirited Away . În loc să ne simțim redundanți, aceste scene ne amintesc însă de magia pe care am iubit-o în filmele lui Miyazaki și ne asigură că Ponoc va continua această moștenire iubită. Cu un traducător, am avut ocazia să vorbesc cu fondatorul și producătorul Yoshiaki Nishimura ( Povestea prințesei Kaguya ) și animatorul / regizorul Hiromasa Yonebayashi despre film și cum a fost, în multe privințe, despre acel nou început. Unele propoziții au fost editate pentru claritate.

fire the walking dead

Producătorul și Yonebayashi au lucrat împreună Când Marnie a fost acolo, iar regizorul lucrase și ca animator la Spirited Away, Howl’s Moving Castle, și Ponyo înainte de regie Lumea secretă a lui Arrietty. După cum știți, Studio Ghibli și-a închis divizia de producție în 2014, spune Nishimura, astfel încât toți creatorii au fost desființați în acel moment. Dar suntem mulți dintre noi care doresc să continue să facă genul de animație realizat de Studio Ghibli folosind moștenirea pe care o avem de la Studio Ghibli. El l-a căutat pe Yonebayashi, spune Nishimura, pentru că el a vrut ca un regizor să poată folosi talentele pe care le avea ca animator, acel tip de animație dinamică pe care a realizat-o și a folosit-o sub Hayao Miyazaki. Aceasta este una dintre armele pe care le are pentru a merge mai departe în câmpul animației și, pentru a avea acest tip de animație dinamică, am crezut că avem nevoie de o poveste dinamică.

Micuțul de mătură este cu siguranță o poveste dinamică, cu multă acțiune și magie vastă, fascinantă. Unul dintre aspectele mele preferate ale filmelor Ghibli este modul în care magia este atât de integrată în lumea de zi cu zi a personajelor. Adesea, vom vedea ceva complet fantastic și ciudat care se întâmplă fără explicații, fără comentarii și vom continua. Mary and The Witch’s Flower este plin de aceste momente, persistând doar o secundă într-o sală de clasă magică sau o cameră plină de artefacte. A fost alegerea perfectă pentru studio.

Nishimura împărtășește, de asemenea, o poveste despre fiica sa spunându-i: Papa I love your films (Kaguya, Marnie ), dar de ce sunt toate atât de triste?

Un singur cuvânt m-a determinat să mă uit la subiectul care ar fi mai degrabă un film fericit pentru personajul principal, spune el.

Ca film pentru copii, nici nu dezamăgește. Yonebayashi, cu privire la seriozitatea cu care tratează acești subiecți, spune:Cu filmul meu anterior ÎN h ro Marnie a fost acolo, Am avut șansa să vorbesc la teatre când va fi prezentat și, de obicei, în față erau mai multe rânduri de copii care veniseră să vadă filmul. Așa că m-a impresionat cu adevărat nevoia de a face filme care să fie distractive pentru copii și să sper că orice film nou pe care îl voi face va fi să îi fac pe copii să se bucure de vizionarea filmului. Dacă acest lucru sună familiar, este pentru că a moștenit în mod clar același respect pentru copii pe care Hayao Miyazaki l-a predicat întotdeauna.

Când am deschis noul studio, Studio Ponoc, m-am dus să-i raportez domnului Miyazaki, el a continuat, și-a dat binecuvântarea și a spus: „Trebuie să aveți convingerea de a crea un nou studio de film și convingerea pentru a arăta copiilor filme care merită. Și fiecare film pe care îl faci, va trebui să-ți dai seama că trebuie să fie un film demn de arătat copiilor ”. Și copiii sunt foarte sensibili la filmele pe care le văd și sunt foarte afectați de film, așa că nu trebuie să mergem împotriva acestui tip de încredere pe care copiii îl au în noi pentru că au făcut filmul. Sper că putem face filme care să fie atrăgătoare pentru copii, precum și să aibă un impact asupra adulților și vreau să continui acest spirit în realizarea filmelor mele.

Se spune adesea că arta este întotdeauna, într-o oarecare măsură, autobiografică. Yonebayashi a vorbit despre dorința sa de a-și îmbunătăți stilul și despre cum se vede în micul progres pe care îl fac personajele sale. De obicei, acestea nu sunt incidente extrem de dramatice la vârsta majorării, ci mici episoade de copilărie și schimbare. Întotdeauna mă dezvolt în stilul meu și pe mine și nu am atins acest obiectiv - îmi doresc în continuare să mă schimb, spune el. Cele trei filme pe care le-am regizat au prezentat fete tinere ca eroine și în aceste filme fiecare face un mic pas înainte. Aceste filme nu prezintă o creștere sau o schimbare majoră imensă a acestor personaje - dar și aceasta, Mary este capabilă să facă următorul pas înainte. Deci, pe măsură ce aceste tinere s-au schimbat în filmul lor, aș vrea să mă schimb și eu.

El își dorește ca publicul să aibă o preluare similară, adăugând, cred că există mulți tineri din public care vizionează filmul care își doresc să se poată schimba și să se schimbe singuri pentru a face următorul pas înainte și eusper că vor vedea acțiunile Mariei și vor fi încurajați și vor căpăta curajul să facă următorul pas înainte. Având în vedere că studioul își ia numele din cuvântul sârbo-croat ponoć, adică miezul nopții, pentru a semnifica începutul unei noi zile , Mary and The Witch’s Flower este o declarație a puterii lor de a merge mai departe.

Filmul va veni în cinematografe pe 19 ianuarie, dar va avea o proiecție în premieră Special Fathom Events pe 18. Vă puteți lua biletele Aici .

(imagine: GKIDS)