Acest interviu conține spoilere pentru Mary and the Witch’s Flower .
Săptămâna trecută, ne-am împărtășit interviu cu fondatorul și producătorul Studio Ponoc Yoshiaki Nishimura și animatorul / regizorul Hiromasa Yonebayashi, unde cei doi au vorbit despre ambițiile și speranțele lor pentru Maria și floarea vrăjitoarei, primul film al noului lor studio. După ce Studio Ghibli a fost desființat, Nishimura a dorit să continue să facă filme pentru copii care au surprins același tip de stil, minune și povestire
La fel ca multe dintre poveștile lui Studio Ghibli, Mary and the Witch’s Flower este despre o fată tânără care trece printr-o schimbare personală într-un cadru magic. Bazat pe cartea pentru copii a lui Mary Stewart din 1971, The Little Broomstick, o urmăm pe Mary în timp ce descoperă o floare magică de zbor și noapte, care ne duce la Colegiul Endor - o școală de magie condusă de doamna directoare Madam Mumblechook și genialul Doctor Dee. Este o evadare binevenită din plictiseala căminului ei rural cu mătușa ei străină Charlotte și cu băiatul de cartier, Peter. Acolo, ea este tratată ca o elevă în timp ce încearcă să ascundă adevărul: puterile ei bruște magice nu sunt talentul natural al unei vrăjitoare înzestrate, ci temporar acordate pentru o scurtă perioadă de timp de floarea magică. Cu toate acestea, ea descoperă în curând că Mumblechook și Dee vor să profite de magia zborului de noapte pentru propriile lor experimente.
Mary și floarea vrăjitoarei este plin de magie uimitoare. Când suntem în Endor, fiecare clasă, personaj și moment este plin de obiecte interesante și curioase - pești gigantici înoată în fântână, covoarele adună lumina soarelui și animale ciudate sunt peste tot. Cu toate acestea, adevărata putere în Mary și The Witch’s floarea vine în momentele non-magice. Aproape de final, Mary a scăpat de pericolele lui Endor, iar toiagul de mătură a dus-o într-o căsuță unde vorbește cu mătușa-sa Charlotte prin oglindă. Charlotte dezvăluie că a fost odată elevă a lui Endor care le-a respins învățăturile și o roagă pe Mary să folosească ultima magie pentru a merge acasă. În schimb, Mary se întoarce la Endor pentru a-l salva pe Peter, care a fost capturat, și ei pot învinge răul. La sfârșit, Mary își dă seama că, oricât de magnific ar părea, nu are nevoie de magia zborului de noapte.
Când un regizor înfățișează un erou sau eroină pentru film, Nishimura mi-a spus, laudând regizorul filmului, reflectă modul în care gândesc ei despre fete. El a vorbit despre cât de crucială este decizia Mariei în apropierea sfârșitului, subliniind Micuț Broomstick este o poveste atât de dinamică și multe povești pentru copii care se ocupă de magie rezolvă în mare parte problemele prin magie. Maria în Micuțul de mătură respinge folosirea magiei într-un moment crucial al poveștii, spunând: „Voi câștiga cu propria mea putere și nu voi folosi magia indiferent cât de mult îmi va dura să fac asta”.
sexualizarea feminină în jocurile video
Regizorul Yonebayashi a împărtășit sentimentul. O mare parte din film este regizat în mod strălucit, dar momentul său preferat este cel care surprinde forța interioară a Mariei.Există o mulțime de magie și multe tipuri incredibil de copleșitoare de lucruri magice în film, a spus el când am întrebat care este scena lui preferată, dar lucrul pe care am depus mult efort și forță în desen este când Mary își pierde magia și ea este căzând din pădure și semnul magiei pe palmele ei dispare și abia a rămas cu zgârieturile și vânătăile care sunt pe palmele și corpul ei. Și totuși, ea spune: „Voi continua” și își arată puterea în acest fel. Aceasta a fost o temă pe care am simțit-o în mod special că este un adevărat punct central pentru film, așa că am depus mult efort în a desena acea scenă.
El a adăugat, Wcând fac un film, nu mă gândesc neapărat ca fiind o fată sau un băiat, mă gândesc la el ca la o persoană tânără, erou sau eroină, ca un tânăr care se confruntă cu schimbări sau care este mișcat de ceva în spiritul lor. Deci, indiferent dacă este un băiat sau o fată, modul în care tinerii se dezvoltă și se dezvoltă este un aspect important în filmul meu.
wanda și viziune infinit război
Călătoria lui Mary cu magia reflectă Studio Ponopropria creație a lui c. Producătorul a explicat că m-am gândit că aceasta ar fi o temă bună de utilizat pentru primul film pe care l-am produs la Studio Ponoc: după ce am părăsit umbrela magică a Studio Ghibli, facem următorul pas pe cont propriu cu forța noastră. Și, de asemenea, lumea este plină de pierderi de multe lucruri pe măsură ce mergem înainte în viața noastră, așa că pentru a avea curajul de a face următorul pas înainte pentru a face ceva în viața noastră, sper că acest lucru va fi capabil să ofere acest tip de încurajare publicului.
Scena preferată a lui Nishimura este cea în care Mary se confruntă cu mătușa ei Charlotte prin oglindă și realizarea că mai există o poveste și, de fapt, Mary se confruntă cu ceea ce a trăit mătușa Charlotte cu ani în urmă. El a spus că speranțele, încurcăturile și temerile din ceea ce s-a întâmplat cu ani înainte și în generațiile anterioare este cu care se ocupă Maria acum în prezent. Lucrurile din trecut tratate în prezent sunt cele prezentate în acea scenă și este o scenă foarte impresionantă. El nu a spus atât de explicit, dar se pare că există și o conexiune acolo. Pe măsură ce filmul gesticulează o generație și o moștenire continuă și avansată, Studio Ponoc trebuie totuși să treacă prin provocările de a o lua de la capăt. La fel de mult ca Mary și floarea vrăjitoarei este despre vitejia de a merge mai departe, aluziile și asemănările sale cu filmele Studio Ghibli arată Studio Ponoc îndeplinind o misiune.
Puteți lua biletele pentru film Aici .
(imagine: GKIDS)
